ຮູບເງົາໂດຍ Woody Allen

ຮູບລັກສະນະທີ່ບໍ່ເປັນລະບຽບແລະພຶດຕິກໍາທີ່ຫນ້າຢ້ານກົວແມ່ນຮູບພາບຕົ້ນຕໍທີ່ຮູບເງົາທີ່ມຸ້ງໂດຍ Woody Allen ຂຸດຄົ້ນໃນສານຫນູຂອງເຂົາເຈົ້າ, ໄດ້ຮັບຄວາມຮັກແລະການຮັບຮູ້ຂອງນັກວິຈານທີ່ມີຊື່ສຽງ. ຜູ້ອື່ນ, ຖ້າບໍ່ແມ່ນຜູ້ອໍານວຍການທີ່ມີຄວາມສາມາດ, ສາມາດເຮັດສິ່ງນີ້ໄດ້ບໍ?

ໃນວັນທີ 1 ເດືອນທັນວາປີນີ້ລາວຈະປ່ຽນອາຍຸໄດ້ 76 ປີແຕ່ລາວຍັງຢູ່ໄກຈາກລະດັບຜູ້ອໍານວຍການທີ່ສໍາຄັນໃນປີ 1969, ໃນເວລາທີ່ໂລກໄດ້ເຫັນຮູບເງົາທໍາອິດທີ່ມອບໂດຍ Woody Allen. ພຣະອົງໄດ້ອະນຸຍາດໃຫ້ອອກຮູບພາບທຸກໆປີ, ແລະໃນແຕ່ລະຄັ້ງແປກໃຈຜູ້ຊົມ. ເດັ່ນສຸດທ້າຍຂອງຜູ້ອໍານວຍການ - "Vicky Cristina Barcelona" (2008), ບ່ອນທີ່ດາວສາກົນໄດ້ starred, ຄື Penelope Cruz, Scarlett Johansson, Javier Bardema ແລະ Patrice Clarkson, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຮູບເງົາ "Match Point" ( 2005), "ຈະເປັນແນວໃດ" (2009), "ທ່ານຈະພົບກັບຄົນແປກຫນ້າສູງ" (2010), "Midnight in Paris" (2011).

ຈາກນິວຢອກໄປລອນດອນແລະແອດສະປາຍ

ຂ່າວທີ່ Allen ກໍາລັງຖ່າຍຮູບເງົາລາວໃນປະເທດອັງກິດໄດ້ກາຍເປັນຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ແທ້ຈິງ. ມັນເບິ່ງຄືວ່າບໍ່ມີຫຍັງໃນໂລກທີ່ບັງຄັບໃຫ້ນັກທ່ອງທ່ຽວອອກຈາກ Manhattan ອັນເປັນທີ່ຮັກຂອງລາວ (ລັກສະນະທັງຫມົດຂອງຮູບເງົາລາວທີ່ຜ່ານມາບໍ່ຄ່ອຍຈະອອກໄປເຫນືອຫໍພິພິທະພັນຫຼືເຊັນທັນພາກ). ແຕ່ເຫດຜົນທີ່ໄດ້ກະຕຸ້ນໃຫ້ລາວເຮັດສິ່ງນີ້ແມ່ນມີຄວາມສໍາຄັນຫຼາຍ. ໃນຊຸມປີ 2000, ມັນໄດ້ກາຍເປັນເລື່ອງຍາກທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ຮູບເງົາຢູ່ໃນລັດຕ່າງໆ. ຜູ້ຜະລິດອາເມຣິກາທັງຫມົດບໍ່ມີຄວາມຢາກທີ່ຈະຫລິ້ນບົດບາດຂອງທະນາຄານແລະທຸກໆຄັ້ງພະຍາຍາມແຊກແຊງໃນຂະບວນການຖ່າຍຮູບຄື: ອ່ານຫນັງສື 100 ເທື່ອ, ລົບກວນການຍິງຂອງການໄປຢ້ຽມຢາມຢ່າງຖາວອນ, ສະເຫນີບົດບາດຂອງຜູ້ສະຫມັກຂອງພວກເຂົາ. ແລ້ວໃນປີ 2007, Woody, ໄດ້ສໍາເລັດຮູບເງົາລອນດອນທີສາມ, ໄດ້ຍ້າຍໄປຢູ່ໃນສະເປນ, ບ່ອນທີ່ທ່ານໄດ້ຖ່າຍທອດຮູບເງົາຂອງລາວ "Vicky Cristina Barcelona". ແຕ່ເລື່ອງທີ່ລາວໄດ້ຖ່າຍທອດອອກມານອກບ້ານຂອງລາວ, ປະກົດການຂອງ Allen ກໍ່ໃຫ້ເກີດ New York, ທີ່ເພິ່ນໄດ້ອຸທິດຕົວຢ່າງເຊັ່ນ The New York Trilogy, Annie Hall, Interiors, Manhattan ແລະອີກຫລາຍໆຄົນ. ຜູ້ຊາຍທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ມີຮູບລັກສະນະທີ່ບໍ່ມີອິດທິພົນ, ການຈັດການກັບຄວາມສັບສົນໃນການເຮັດວຽກຂອງລາວທັງຫມົດ complexes ແລະ phobias, ໄດ້ກາຍເປັນຄືກັບ Statue of Liberty, ສັນຍາລັກຂອງອາເມລິກາ!

ການເລີ່ມຕົ້ນ

ໃນມື້ນີ້, Vuddy Allen ແມ່ນຜູ້ອໍານວຍການເດ, ນັກສະແດງ comic, ຜູ້ຜະລິດແລະ Oscar ຜູ້ທີ່ໄດ້ຮັບສາມຄັ້ງ. ນອກຈາກນັ້ນ, ລາວຍັງເປັນນັກຂຽນແລະເປັນຜູ້ຂຽນຂອງຈໍານວນຫຼາຍຂອງບົດແລະເລື່ອງຕ່າງໆແລະນັກກະວີ jazz.

ຜູ້ອໍານວຍການໄດ້ຮັບການຍອມຮັບຢ່າງໃຫຍ່ຫຼວງຈາກສາທາລະນະຊົນ, ຍ້ອນຄວາມມ່ວນຊື່ນຂອງເຂົາເຈົ້າ, ເຊິ່ງລວມມີອົງປະກອບຂອງຄວາມໂສກເສົ້າແລະຄວາມໂງ່ຈ້າແລະລະຄອນໃຈທາງຈິດທີ່ຖືກສ້າງຂຶ້ນພາຍໃຕ້ອິດທິພົນສ້າງສັນຂອງ Ingmar Bergman. ການປະສົມສອງຊະນິດນີ້, Woody ມາກັບຄົນໃຫມ່ແລະເອີ້ນມັນວ່າ "comedy ທາງປັນຍາ". ນອກຈາກນັ້ນ, ຜູ້ອໍານວຍການໄດ້ແຍກຕົວເອງໂດຍປະລິມານຂະຫນາດໃຫຍ່ຂອງການເຮັດວຽກຂອງລາວແລະຄວາມໄວທີ່ຜະລິດພາພະຍົນ. ນອກເຫນືອໄປຈາກການຂຽນແລະການຂຽນຫນັງສື, Allen starred ໃນຮູບເງົາຂອງນາງ. ຫົວຂໍ້ທີ່ຊື່ນຊອບທີ່ປະກອບມີຮູບເງົາລາວແມ່ນການວິພາກວິຈານ, ການຮ່ວມເພດແລະຮາກຢິວສ່ວນບຸກຄົນ.

ສະນັ້ນ, Allen Stuart Konigsberg ເກີດຢູ່ໃນໂບດ Brooklyn. ຂ້ອຍໄດ້ເຮັດວຽກຢ່າງໃກ້ຊິດກັບບັນດານິຕະຍະສານທີ່ມີຊື່ສຽງ "Playboy", "New Yorker", "Evergreen", ປະກອບດ້ວຍ skits ສໍາລັບການສະແດງໂທລະທັດຂອງ comedy ແລະ nightclubs, ມັກຈະປາກົດຢູ່ Broadway (ກິນໃນຊື່ຂອງ Woodpecker Woodpecker ສັດ). ແນ່ນອນ, ມັນບໍ່ສາມາດເວົ້າວ່າຮູບເງົາຄັ້ງທໍາອິດຂອງ Allen, "ເອົາເງິນແລະການດໍາເນີນງານ" (1969), ຜະລິດ sensation huge, ເຖິງແມ່ນວ່າ parody flamboyant ຂອງຮູບເງົາທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງທະຫານ robbers ໃນເວລານັ້ນໄດ້ຂ້ອນຂ້າງ stir. ແລ້ວໃນສາມປີທີ່ມີຮູບເງົາຈາກຜູ້ອໍານວຍການ Allen "ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງທີ່ທ່ານຕ້ອງການຢາກຮູ້ກ່ຽວກັບການຮ່ວມເພດ, ແຕ່ຢ້ານທີ່ຈະຖາມ" (1972). ນັບຕັ້ງແຕ່ເວລານັ້ນ, ວຽກງານຂອງ Vuddy Allen ໄດ້ຖືກສັງເກດເຫັນໂດຍກອງທັບລ້ານໆຄົນຂອງຜູ້ຊົມເຊີຍຂອງລາວ.

Triumph

ວຽກງານຂອງ Allen ແມ່ນພິຈາລະນາວ່າມີຊື່ສຽງຂອງນິວຢອກ "Annie Hall" (1977), "Interiors" (1978), "Manhattan" (1979). ໂດຍທາງການ, Annie Hall ເປັນ comedy brilliant ກ່ຽວກັບ comedian ເປັນມືອາຊີບທີ່ມີຊື່ Elvi Zinger, ຜູ້ທີ່, ຍ້ອນການແບ່ງປັນກັບສາວທີ່ຮັກຂອງນາງ, ແມ່ນປະສົບການຊຶມເສົ້າຢ່າງຮຸນແຮງ. ຮູບເງົານີ້ໄດ້ມອບລາງວັນຮູບເງົາ Oscar (ທິດທາງ, ອັກສອນ, ກ້ອງຖ່າຍຮູບແລະບົດບາດຍິງຕົ້ນຕໍ). ຢ່າງໃດກໍຕາມ, Vuddy ບໍ່ສົນໃຈພິທີດັ່ງກ່າວຕົວມັນເອງ, ດັ່ງນັ້ນສະແດງໃຫ້ເຫັນການບໍ່ສົນໃຈກັບລາງວັນ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ຮູບເງົາຂອງຜູ້ອໍານວຍການ Allen ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໄປຫນຶ່ງໂດຍຫນຶ່ງໃນໂລກຂອງອຸດສາຫະກໍາເດໄດ້. (1993), "Shadows and fog" (1992), "Alice" (1990), "Scenes in a department store" (1991), "Shadows and fog" (1992) ທີ່ຢູ່ ຮູບເງົາທັງຫມົດເຫຼົ່ານີ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນບັນດາຄອບຄົວຂອງບັນຫາທາງເພດແລະຄວາມຢ້ານກົວຂອງຄວາມໂດດດ່ຽວ. ສ່ວນຫຼາຍອາດຈະມີທັດສະນະຄະຕິໃນເວລານັ້ນຢ່າງເຕັມສ່ວນເທົ່າກັບເຫດການທີ່ເກີດຂື້ນໃນຊີວິດສ່ວນຕົວຂອງຜູ້ອໍານວຍການ.

ຮູບເງົາ, ຫົວຂໍ້ "Scammers ຂະຫນາດນ້ອຍ" (2000), ແມ່ນຮູບເງົາ Allen ທໍາອິດຢູ່ໃນ studio DremVors. ຫຼັງຈາກໂລກ, ພວກເຂົາໄດ້ເຫັນພາພະຍົນຂອງ Allen, "The Curse of the Jade Scorpion" (2001), The Hollywood Finale (2002), "Something Else" (2003), Melinda and Melinda (2004).

ໃນປີ 2005, ຫນຶ່ງໃນຮູບເງົາສົບຜົນສໍາເລັດທີ່ສຸດຂອງ Woody Allen ໄດ້ຖືກປ່ອຍອອກມາ, ເຊິ່ງໄດ້ຖືກຍິງຢູ່ແລ້ວຢູ່ລອນດອນ, ພາຍໃຕ້ຫົວຂໍ້ "ຈຸດຈຸດສຸມ". ໃນຮູບພາບຮູບນີ້ເຊັ່ນ Scarlett Johansson ແລະ Jonathan Rhys-Myers ຫຼິ້ນ. ຮູບນີ້ໄດ້ນໍາເອົາຜູ້ອໍານວຍການຂອງລາວໃນນາມຂອງ "ລາງວັນທີ່ດີທີ່ສຸດ" ສໍາລັບ "Oscar" ເຊັ່ນດຽວກັນກັບ "Directing" ແລະ "Screenplay" ສໍາລັບລາງວັນ Golden Globe. ແລະໃນປີ 2006 ຮູບເງົາທີ່ເອີ້ນວ່າ "ຄວາມຮູ້ສຶກ", ບ່ອນທີ່ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຫຼີ້ນ: Scarlett Johansson, Ian McShane, Hugh Jackman ແລະ Kevin McNally. ດໍາລົງຊີວິດຢູ່ໃນນະຄອນຫຼວງຂອງປະເທດອັງກິດ, Woody ໄດ້ຍິງອີກຮູບເງົາທີ່ມີຊື່ວ່າ "ຝັນຂອງ Cassandra" (2007). ໃນພາພະຍົນນີ້, ມີຄົນຫຼິ້ນ: Evan McGregor, Colin Farrell ແລະ Tom Wilkinson. ໃນພຽງແຕ່ສອງປີກ່ອນການສະແດງ premiere ຂອງຮູບເງົາຢູ່ໃນລະຄອນ, ມີ "Match Point", ແລະໃນປີ 1993, "Crimes ແລະຄວາມຜິດທາງອາຍາ". ທັງສາມຮູບເງົາແມ່ນເກືອບດຽວກັນໃນການເຄື່ອນຍ້າຍດິນຕອນ, ນອກຈາກພວກເຂົາແມ່ນການປັບຕົວຟຣີຂອງ "ອາເມລິກາຊຸດໂຊມ" ແລະ "ອາຊະຍາກໍາແລະການລົງໂທດ".

ສໍາລັບມື້ນີ້, Vuddy Allen ສືບຕໍ່ກິດຈະກໍາຂອງຕົນແລະແມ່ນກຽມພ້ອມທີ່ຈະກະລຸນາ fans ລາວມີ masterpieces ຮູບເງົາໃຫມ່!